（原文發表於：2017/09/27）
9 月 21 日 － 9 月 24 日剛結束的 London Design Festival 中，來自義大利的裝飾/室內設計雙人組 Dimore Studio 這次和位於 Mayfair 的藝廊 Mezzoleni Gallery 合作，跨界「 導演 」了一齣混搭現代藝術作品、經典的古董及當代家俱、結合裝飾與陳設的「裝置偷窺秀」— (Un)Comfort Zone。
Dimore Studio 將空間轉換為五個房間場景的公寓，想像著裡面住了三個鮮明的角色：嗑藥成癮者、狂歡的派對動物以及撲克牌玩家。而除了陳設的配置外， Dimore Studio 並精心鋪陳了生活的線索細節：翻倒的空酒瓶、散落一地的藥丸、懸而未決的牌局亦或是個人私密的生活物件等。但是除了設置在櫥窗的 「更衣室」外，其他空間來訪者皆不得其門而入，僅僅能透過刻意安排的圓形窗口ㄧ隅，來窺探空間裡的蛛絲馬跡，並自行拼湊出屬於觀者的敘事視角。
左：The Dining Room，右：The Bedroom
Dimore Studio的拼貼手稿： The Dining Room
# Dimore Studio
Dimore Studio 根基於米蘭，堪稱當今最炙手可熱的全方位設計雙人組，兩位成員 Emiliano Salci 和 Britt Moran 包辦了室內設計與裝飾、櫥窗、展示空間的陳設，並且還有一個家俱團隊 Dimore Gallery （本次展覽即以 Dimore Gallery 名義合作）設計家俱，也四處蒐羅古董經典家具與燈具配置並販售； Moran 和 Salci 擅長混搭經典設計、稀有的古董與當代家俱，創造出前衛獨特的美感；其戲劇性的氛圍、裝飾性的設計風格，在設計圈中引領出有別於主流市場盛行的極簡主義美學品味。 Dimore Studio 合作過的品牌客戶包含了 Hermes 家俱系列的 Showroom 、 Fendi 位於羅馬的 VIP Apartment ， Maison Kitsune 、Aesop 及法國將近四百年的國寶香氛 CIRE TRUDON 的專賣店，以及 Bottega Veneta Home ⋯⋯等等。
Hermes Maison Showroom, Milan
Aesop’s signature store, Saint-Sulpice, Paris
# Mazzoleni Invites
屬於藝廊推出的 「 Mazzoleni Invites 」的展覽計畫， Dimore Studio 是 Mazzoleni 藝廊所邀請的第一個跨界合作策展的對象；而未來 Mazzoleni 還會廣邀不同領域的文化人士參與。“我們想要和更多的建築師、時尚設計師等等…這些雖不在藝術圈中，卻深受藝術所影響的文化人士一起來合作” Mazzoleni 藝廊的經理 Mira Dimitrova 說道，她期望藉由這個邀請計畫能夠吸引到更多不同領域屬性，以及不同視角的觀眾來到藝廊提出不同的交流對話。
無疑的 Dimore Studio 正是開啟這個計畫最適合的合作對象，因為 Mazzoleni 早就有好幾次和 Moran 及 Salci 合作的機會，因此培養出了深厚的交情與合作默契。 Mazzoleni 長期支持 Dimore Studio 的展出，並出借藝術品給兩位設計師；甚至是在 Fendi Roma VIP Apartment 的案子裡， Mazzoleni 藝廊還讓這對雙人組盡情挑選心儀的藝術作品來搭配他們的室內設計。
Fendi Roma VIP Apartment
Fendi Roma VIP Apartment
而至於倫敦的這場展覽， Dimore Studio 更是完全不受限全憑他們盡情發揮；最初這對雙人組想要有別以往，做一些風格美學上更為「媚俗 (Kitsch)」的嘗試，但是結果卻仍有他們始終擺脫不了的優雅印記；他們進一步解釋 “ 儘管我們想要大膽冒險，但無論怎麼嘗試，從色彩到材質，都還是呈現出某種義大利式的美感在所有我們做的東西裡 ”。
# (Un)Comfort Zone
在這個合作裡，Moran和Salci 在概念上則想要超越一般空間設計的配置， 而是更接近電影中的 「場面調度」(Mise-en-scène) 的概念。 總體空間雖然延續了他們一向情緒張力飽滿的用色，室內風格上卻更融合了 30 年代的經典優雅，以及 70 年代的狂野性感。空間中並置入了不在場的幽靈角色，獨留下他們生活的線索痕跡，希望觀眾來到這個空間裝置彷彿像是透過一個電影的停格，來凝視、想像某個人的生活面貌。
Dimore Studio的拼貼手稿: The Living Room
The living room 客廳場景
Dimore Studio的拼貼手稿: The Bathroom
The Bathroom 浴室場景
也許光是這樣介紹，還是難以想像這個空間裝置的精彩有趣之處，這樣說好了：你可以假想 Dimore Studio 參與了一場電影的美術設計，濃豔的色彩、頹靡華美的氛圍讓人不禁想起王家衛的影像風格。在這品味精緻異常的場景裡，觀者當然可以藉由在這些精心鋪陳的色彩、氛圍、物件，陶醉在這令人著迷的情節幻想中； 然而回過神來，還可以細細品味這些精心挑選的戰後義大利藝術作品，以及由 Dimore Studio 蒐羅而來一眾難得一見，令人目不暇給甚至是帶點幽默品味的 Mid Century 世紀中期家俱與燈飾： 一張 「豹紋」（？） 的包浩斯大師 Marcel Breuer 的躺椅、 Paolo Buffa 帶有新古典風格以及現在看來有點矯揉造作米蘭風情的化妝桌、 Osvaldo Borsani 所設計的別緻酒櫃、 Ignazio Gardella 的餐桌、 Gae Aulenti 的 60 年代普普風格的彩色鋼管扶手椅⋯⋯等等；甚至還有義大利設計教父 Gio Ponti 所設計的粉紅色馬桶 （！）， 然後在其上方牆面的可是 Lucio Fontana 著名的穿洞系列藝術作品和 Hans Kögl 所設計金光燦爛的 「 花束 」壁燈！
讓我最後再總結一次吧， Dimore Studio 有別於以往商業性的空間陳設，這次以裝置藝術的形式，藉由三個鮮明荒誕的幽靈角色，展現了他們遊走於各種風格領域、文本脈絡，打破高低品味迷思的幽默感；導演了一場檯面上看似正經，骨子裡卻是上演各種惡趣味潛台詞的情境偷窺秀。
